不知道为什么这部电影在时光上的评分这么低，在我个人看来，这绝对是部足以传世的经典，就像《肖恩克的救赎》，《阿甘正传》那么伟大。我连着看了两遍，才将电影的脉络梳理清楚。第一遍，由于电影的情节十分的紧凑，所以完全是被牵着走的。看到第二遍才逐渐有了电影情节的分析。得出结论：导演绝对是在考验观众的电影智商和细节观察能力。
整部电影对尼克（迈克尔·道格拉斯）的童年阴影刻画的并不多，其实也不算少，但每次都只有几秒钟的时间。一次在见到多年未曾谋面的弟弟之后的回家路上（理所当然），一次在和其中通完电话之后，因为妻子说到了尼克的父亲是在四十八岁gone，而尼克正好也是四十八岁。一次在自己的别墅前发现那个木偶的时候，位置也是父亲跳楼自杀的位置。再有一次就是在自己从高楼上跳下来的时候。但是父亲自杀的童年阴影对电影基调的铺垫是如此的重要，而且直接引导了主人公的性格发展，导致了他目前精神生活空虚的现状，为何导演对此却如此惜墨呢？其实在电影的开始，导演就用了一段两分多钟的片头突出这一点，是尼克童年幸福的回忆，并且用老电影的效果做出来，我粗略估计了一下，电影中对尼克童年回忆的片段加在一起也不过二十几秒钟，这是十倍的差距！但是导演却用这么短的胶片做出来这么强烈的对比。
导演还有一处惜墨如金的地方就是：尼克到底是个什么样的人？电影中对尼克性格的刻画都是通过一些细节来反应的，没有一个情节是完完全全用来刻画尼克的性格的，每一个情节都在推动故事的发展，为了保持电影的紧凑，把观众的注意力更多的放在“Game”这点上，所以尼克的性格特点只能用细节来刻画，但是这些细节却很说明问题。
在电影刚开始不久，尼克的秘书在向尼克报告今日的日程的时候，在尼克办公室外的另一个秘书敲门打断了他们的对话，“伊丽莎白在三线找你”，此时站在尼克身边的秘书却说了句：“你的前妻”，我觉得尼克绝对没有到连自己前妻的名字都忘掉的地步，而且这个秘书也绝对没有愚蠢到认为自己的老板把前妻的名字给忘掉了，而是平时尼克表现出了太多对于亲情的冷漠，这一点连他的下属的深深感觉到了，所以才会用如此下意识的反应。接下来的这句对白又再次把尼克的性格刻画的入木三分，简简单单的一句“I know who it is”从迈克尔·道格拉斯的嘴里说出来效果完全不一样，是老板对自己下属过分踏入了自己私人生活的警示，像是老虎对自己的同类踏入了自己的领地发出的低吼。迈克尔对这句对白的语速，语气，语调把握十分的到位，不愧是奥斯卡影帝级的人物。
同时也告诉观众尼克是个自我空间感很强的人，他喜欢自己给自己砌的篱笆，在里面他觉得很安全。几秒钟后，电影又把尼克的另一个性格特点展示在观众面前，当尼克吩咐门外的秘书让自己的前妻留言，后者即将离开之际，她祝贺尼克生日快乐，可是尼克身边的秘书这次又越俎代庖的说了句“Thank you,Maggie”,可这次尼克却没有任何捍卫自己主权的言论，这说明尼克是个不喜欢说谢谢的人，他不care他周围人的想法，也不懂得如何去尊重他人。
在故事的推动过程中，导演很注重逻辑性和严密性。尼克和克莉丝汀爬电梯的时候，这是由于克莉丝汀要尼克先爬，才导致尼克的公务包丢失，才会有后面尼克当面用粗俗的语言质问安森，为什么要诬陷，弄臭自己（这一刻是尼克最丑陋的样子，而安森却以德报怨）。那么，克莉丝汀的理由是什么？“I’m not wearing any underwear”，这一点很吸引人注意力，至少我是这样。
然后当克莉丝汀从阳台上往垃圾桶里跳的时候，底下服务生却抬着头看时，克莉丝汀却骂了句：“What are you fucking look at”,并且跳下去的时候也是夹紧双腿，捂住裙子的。在这部基本没有任何和性有关的镜头的电影里，稍微和性有点挂钩的镜头都会特别引起观众的注意，所以导演在此不敢有任何马虎，滴水不漏。所以导演对观众心理的解读能力，可见一斑。
应该说是各有特色，使用的拍摄手法都各具特点。节奏把握得很好。《搏击俱乐部》给人的感觉不只是震撼而且结局让人惊讶（还有偷偷插入的4帧片段）；《七宗罪》和《十二宫》就是层层递进，情节的安排让人对知道结局的渴望不断上升同样结局也是出乎意料；《本杰明巴顿奇事》则用了一个奇幻故事诉说存在在真实世界的道理，比较温馨（一部分功劳属于菲茨杰拉德）；而《战粟空间》和《心理游戏》、《异形3》、《社交网络》本人没看过。如果硬要说最好的应该是他最得意之作《搏击俱乐部》，虽说没有《七宗罪》的情节紧凑、没有《本杰明巴顿奇事》那种让众多观众接受，但是凭借其深刻的内涵加上奇特的拍摄手法还有演员的出色发挥，成为影迷津津乐道的经典影片之一，同时2009年时，即10年后仍然拿得到大奖就知道其份量啦。