电影《一念无明》观后感影评【1】
一念无明
生命本身所具备的根本迷惑。
一念是意味生命，无明是意味根本的迷惑，由此而生起一切的烦恼。
——《佛教哲学大词典》第四○五页
如同名字，电影讲的就是在香港压力满溢的城市里，人对生命的迷惑。
电影开头阿东走进那间小小的房间，和父亲那段对话，两人演技足够，足足几分钟的长镜头的对白和表现力还让我边笑边想，这么长的镜头这么闷的对白，只拍16天就完成一部电影，这两个人还是厉害。
后来故事步步揭开，不留情面的打骂羞辱，和心有预期也让人难掩震惊的满地缓缓流过的血水。
很难相信金马奖最佳女配金燕玲，只拍摄1天就可以有足够的情绪让人跟着歇斯底里，让人亲见失手弑母的痛感，让人感受亲人之间的爱极与恨极。然后这部电影让我感受的，是生而为人的深深孤独。
阿东的父亲常年为生计奔波劳碌，说到从前做长途司机的时候语气里藏不住骄傲，可是还是以最悲痛和无奈的方式失去了爱的人，以最无力的方式失去了两个儿子的依赖，开车的时候尿进塑料瓶，独自在昏暗的光线下看不符合年龄看起来可笑的书，却认真看对抗抑郁的方法，小心的买饭买巧克力，被儿子背起来慌张的说鞋子掉了，卑微到尘埃里，哪里再有一丝一毫的骄傲。可是哪里可以埋怨他人，面对儿子的指责，只能痛苦万分的痛恨自己。
阿东的妈妈整日沉浸在过去那个读过书、受尽家人宠爱又有很多人追的回忆幻象之中，晃神发现自己只是一个无法自理，全身疼痛到难以忍耐，没人关爱的老人罢了。她会不断的回忆曾经的选择，如果当年没有嫁给这个丈夫就好了，如果当初跟儿子去美国就好了，于是更加痛恨面前的一切。阿东在的时候还能有一个宣泄的出口，可是夜深人静，独自痛到喊出声来，声音大到邻居投诉，却没办法缓解也无人来。那种难以忍受和刻骨的痛，一定非常非常孤独。
Jenny可以微笑着高唱赞歌，可是崩溃大哭的时候，那张扭曲的脸上何曾有一点点宽恕与原谅的影子。终于在寸土寸金的香港拥有安身之处的瞬间，离自己29岁结婚，30岁要小孩，拥有家庭的梦想近在咫尺的瞬间，满怀期待，细细计算着、规划着卫生间门后的空间可不可以放洗衣机的安稳瞬间，转眼就灰飞烟灭。念一句“阿门”，也难抵这命运光临。
皈依宗教来寻找安宁，坐席上微笑的说着“阿门”的人，又有几个真的能放下过去，原谅曾让自己梦想破灭的人?在这里的宗教让人可笑，虽然人们想找一个出口，想寻求一种精神力量，不过是种勉强的掩护。
电视机里冷静的新闻播报着朋友的决绝告别，阿东的眼神一点点变化，这种感觉连身边最关怀他的父亲都丝毫没有察觉。Jenny自然也无从察觉。
社会家托夫勒谈过“即当人们所处的整个社会突然转化为人们始料不及的新社会时，人们将会发生什么变化。”托夫勒在对“未来的冲击”指出：“我们可以把未来解释为生理上和心理上的痛苦，这种痛苦是由于人类机体的生理适应系统和决策过程负担过重而引起的。总而言之，未来冲击就是对人类过度刺激的反应。”
尽管托夫勒的观点是一种典型的悲观论，但却一定程度上反映了日益发展的社会对生命个体生理上和心理上的强烈刺激与冲击，过度的负担使社会化中的人逐步丧失社会赋予个人的身份与功能。这种冲击难以通过与人交流而分担，只能独自承受。
到这里，阿东的所有情感关系都一一断裂。
巧克力具有抑制忧郁、使人产生欣快感的作用，丰富的苯乙胺，一种能对人的情绪调节发挥重要作用的物质。很多医生甚至把巧克力作为抗轻微忧郁症的天然药物。
可是拼命的吃掉巧克力，拼命吞掉一大口一大口的巧克力，深深的苦痛也难以消除。
最后 巧克力 宗教 高薪工作 医生 邻居 公司的同事 亲人 理想
到头来都不能给我们一点点温暖。这世上消除痛苦有很多很多种减轻方法，每件事都有很多解决途径。心情不好就可以吃巧克力，可以与朋友倾诉，可以去看医生，可以寻求一个信仰皈依，可以在爱的人那里吃一顿丰盛的晚餐，可以躲进家人的围绕之中。
可是这些情感关系，这些解决途径，在这部电影里都一击即碎，到头来还是孤独，还是孤身一人奔跑在夜里的小巷，还是一个人在天台看着错综复杂的城市轮廓，还是躺在狭窄的床上看着空空的天花板流泪。医生死板的宣读疾病的判定，同事在婚宴上也只是八卦，邻居只是关心自己，是人冷漠吗，其实都是可以理解的。救赎无法从旁人那里得到，也许旁人也有着想从身一跃放弃人生的苦痛，没力气向你伸出手。也许亲人有着更多的压力责任，再站起来已经痛苦万分，再难借你一双肩膀依靠。
就连天台的植物都已经尽数枯萎，还好导演最后还是留下了一线希望，率真的孩子总是在电影里有着特别的意象符号。 在主人公面临崩溃的边缘，这个戴厚眼镜的孩子隔着墙壁讲小王子的故事，留下一丝安慰。然而这个故事也是暗藏玄机，这个故事不也是说尽了人类的孤独寂寞与一生流浪的命运。
最后的亲人最后的无言拥抱，像是与昨天和解。可这个天台的拥抱，镜头拉远，画面中只有这对面目难说情绪的父子，温暖却还是孤独。
电影《一念无明》观后感影评【2】
最近看了几部“恐怖片”，肯尼斯罗纳根的《海边的曼彻斯特》，迈克尔哈内克的《爱》和香港导演黄进的《一念无明》。它们让我想起新世相一篇文章，《明天很可能不会更好。承认这一点是我活下去的方法|一个女孩从23岁起怎样面对痛苦》。从23岁开始面对60%烧伤，两年来，她最希望的是能像正常人一样蹲下如厕。
《海边的曼彻斯特》里，钱德勒家的弟弟李在家乡是一个“名人”，这个垂头丧气的男人是家乡人眼里的丧门星，男人还好，女人完全不待见他，不愿与他共事，那位对女儿的性趣严防死守的单身妈妈倒是对他有兴趣，他却完全丧失了基本的撩妹技能，变成了榆木疙瘩。这一切只因他的一次酒后疏忽，让自己家的房子着火了，三个孩子没了，妻子也与他离了婚。原本避走他乡，隐忍沉默的他因为哥哥的去世必须回去照顾大侄子，在回到伤心地后，前妻向他倾诉对他的歉意，他却哭得稀里哗啦地逃走了。最后安顿好侄子，他依旧回到了原来的城市，选择像以前一样，做一名打黑工的物管打杂人员。
哈代的《无名的裘德》里，在极度贫困和绝望中，长子和两个弱妹幼弟一同上吊而死，裘德和自己挚爱的女友淑不得不分手。哈代描述了淑的精神崩溃，她回到了自己背叛的旧生活，因为痛苦已经将原来那个精神独立的她杀死了。很少有人会从这样绝望到底的痛苦深渊里回来，有时候，承认和极度痛苦的宿命无法和解或许是最有效的和解。
《爱》是更深的恐惧，两个相爱的人一起面对步步逼近的死亡，如何有尊严的死去?作家琼瑶最近公布了自己尊严死的遗嘱《预约自己的美好告别》，不插管，不抢救，希望自然快速地死去。安妮的状况更糟糕，如同渐冻人症一样，处于漫长恶化的过程中，苟延残喘的安妮已经完全丧失了自我照顾的能力。乔治眼看着爱人饱受病痛折磨而无能为力，尽管安乐死已经很早就成为人类讨论的话题，但涉及到每个个人，永远存在天人交战的痛苦和争议，乔治最后选择用枕头捂死安妮，他替安妮在尊严死和苟延残喘之间做出了残酷的选择，安妮或许还没有下决心离世，但对乔治来说，这就是对安妮的爱，爱她就是要让她有尊严地活着。迈克尔哈内克只是将他所感受到的真实和恐惧用镜头呈现出来，不做任何美化和升华。
《一念无明》里，证券公司职员阿东失手将卧病在床多年的妈妈杀死，这起悖逆人伦的杀人事件却因为阿东的躁郁症只是获得了一年的救治而无任何法律的惩罚，阿东被往返省港的货柜车老司机父亲接回自己租住的仅容一人转身的上下铺劏房，阿东努力融入新生活，却接连遭遇好友自杀，前未婚妻在他的旧伤口上再补一刀，躁郁症再次爆发，这次轮到父亲像阿东当年以一己之力照顾母亲一样，他选择陪伴在儿子身边，不离不弃。
看《一念无明》的时候刚好关注到一个新闻，无线真人秀节目《有楼万事足》，港女Seasun说出震撼全城的金句：“有楼先有高潮，没楼咪白撞……”如今国内一线城市房价飙升，广州推出单身狗限购一套的奇葩政策，在《一念无明》里，房子是隐藏在故事中的主角。
一开始，男主阿东与女友供着一套小小的房子，已到谈婚论嫁的阶段。阿东为了尽快还房贷，激进地借了大笔钱炒股，炒股失败又面临母亲的抑郁和躁狂，直接导致了人伦悲剧的发生。女友在阿东出院后终于主动现身，原因是因为银行要求她买下阿东的房贷，她快供不下去了。痛苦的她自称最近获得了很多的助力，她带阿东来到教会，并在宣讲台上痛陈自己的经历，她哭成泪人地控诉阿东给她带来的痛苦，她说即使是这样，她还是要宽恕他，但这种宽恕比直接唾弃还令人难受，看清自己和自己所造成的罪孽是痛苦的，一年的治疗并没有将过去的经历抹去，那些药丸和黑巧克力提升的幸福感并不能救赎阿东，那些旧伤疤就像23岁女孩在彩色派对上遭遇粉尘爆炸一样不可逆转，女友的一番话直接关闭了阿东回到中产梦想旧时光的通道，他意识到之前对母亲的照顾和容忍里饱含的怨恨，那时候的他和现在的女友并无不同。他不再有动力上进，他无法面对自己……
这因果的轮回源自何处?那位因为丈夫儿子远离自己而痛苦不堪，完全丧失生活勇气的母亲或许是一切悲剧的源头，对自己婚姻过高的期许，不满足的厌世以及完全失去改变生活的能力，这是一切悲剧的源头。阿东的孝顺和担当里有一种自我道德满足的骄傲，父亲和弟弟都不管母亲，他却要管到底，不将母亲托付给养老院近乎偏执，屎尿完全不能自理的母亲对阿东贴身照顾未尝不视为一种羞耻，毫无顾忌地肆意发泄人性之恶只因彼此之间丧失了最起码的人与人之间的分寸和距离。这在中国式的亲情关系里并非少见，“太过粘稠的关系，容易导致失去发展的自由，生命力也会吞噬在其中。”
值得参考的是安藤桃子的《0.5毫米》，一部探讨临终关怀的题材，将人与人之间的互相尊重和关怀归结于提升0.5毫米的高度，如果每个人都在心灵的维度上高出平均水平0.5毫米，或许很多人伦的悲剧就不会再发生，而这0.5毫米是普通人与超越凡俗的圣母的差别。
最早的人类是生活在大自然里，后来进入了洞穴，一个只适合一个人居住的狭小洞穴如果挤进了两个人，就会有令人难测的人伦悲剧发生，对于最后接纳儿子共同生活的父亲而言，如果两人空间继续如此逼仄，会不会再次发生阿东式的人伦惨剧其实很难预料。
《一念无明》或许还可以解读出更深的寓意，那位认为自己嫁人不淑的母亲之于香港的象征意义颇为类似，而阿东坠落的中产梦更像是现实香港的写照。作为一部投资200万的处女作，这部电影融合了是枝裕和的`生活流和《香港制造》《天水围的夜与雾》开启的香港写实流的传统，教会宣讲的那段戏尤其精彩，貌似救赎实则雪上加霜，成为了压死阿东的最后一根稻草。余文乐的无薪酬出演令人刮目相看，就像当年郭富城出演《父子》一样，令人眼前一亮。《一念无明》并非完美之作，对于中国式人情社会、亲情关系的反思值得更深入探讨，母子部分的相爱相杀表现不够充分，母亲的塑造过于表面化，但是这部作品就像黑暗里的光，照出了香港电影新的可能和未来，作为一匹黑马横扫2017年度香港金像奖八项提名绝非偶然。
电影《一念无明》观后感影评【3】
导演确实有点坏，他把余文乐饰演的男主角，放在了一个非常极端的人生位置上。
母亲腿脚不好，又情绪躁郁，父亲又从香港跑去大陆，很少回来，弟弟逃跑去了美国，根本不想理家里的烂摊子。
照顾母亲端屎端尿、还要被母亲骂是扑街仔(混蛋)，全都都要他一个人来承受。这还不算，他做金融的，借了朋友几百万去炒股，还亏掉了，人家追着他还债。
内忧外患之下的他，失手杀了母亲，虽然法院判定他是精神躁郁症，无罪释放进了精神病院，他没有受到法律制裁，却受到了了“弑母”的自我内心谴责，和周遭人群白眼和偷笑他是“他是青山出来的(青山是香港精神病院所在地，香港口语里说青山出来的，就等于说某人是精神病，类似于广州人说芳村出来的，类似于东北人说四平出来的)”，还有只懂得给你喂药的机械而苍白的精神病治疗系统。
虽然电影中出现了许多和精神病相关的元素，精神病院，精神病药物，精神病家属互助，影片最后也打出了对躁郁症等精神病人应该关切的话，但观影之后的我始终觉得，这部电影讲述的内核其实并不是精神病，而是原生家庭的原罪问题。
导演自己也是矛盾的，他通过余文乐饰演的精神病患者，反观其他人的冷漠和无情，甚至父亲都要枕头底下藏着锤子来防备精神病的儿子，导演似乎想通过这些说明，他或许并不是真的精神病，他是被原生家庭逼得，换了谁遇上那样的家庭，也会被逼疯，这是吃多少药，都治不了的病。
心理学上总会说到一个词：沉没成本。就是那些你在过去和未来都无法改变的成本。比如你遇到一个渣男，你想和他分手，可是想想在一起所花费的时间、精力、金钱，你又舍不得，这就是典型的沉没成本。但是如果你不离开这个渣男，他就会继续祸害你，你的沉没成本会变得更高，所以对于沉没成本，只有一个选择，不惜一切代价，切割。
但是有个问题出现了，假如沉没成本对应的人，是个渣男，还好办，分手就是了。可假如是你的家庭呢，你的父亲母亲，你的儿子呢?
就像片中余文乐的弟弟一样，避走美国，与原生家庭的一切乱七八糟进行了冷酷无情地彻底切割，当父亲走投无路打电话给他时，他只说，多少钱都可以给你，但我绝不会回去。曾志伟饰演的父亲很生气，难道把一切推给别人，就可以了吗?
片中无论是精神病医生，家属，还是片尾的话，都在说，家人的支持对精神病患者最重要，可是对于片中余文乐这个家庭来说，答案显然是否定的，家人并没有在支持中让一切变得更好，余文乐因为留下来照顾母亲，而最终躁郁症，父亲因为回来照顾余文乐，也走投无路。似乎唯一没有被原生家庭拖累的，就是那个白眼狼远走美国的弟弟，但他至少最大程度上，保证了这个家庭，还有一个人，可以正常地生活。
拒绝把母亲送到老人院，精神病院，却让家人一个接一个地在这种根本无法改善的沉没成本中越陷越深，人生尽毁，真的就是人性的光辉和亲情的伟大了吗?
或许未必。
把精神病院、老人院的绝对妖魔化，在明知“久病床前无孝子”的情况下，把照顾老人、病人的重担独自承担，而无法顾全自己的人生，从而让整个家庭失去未来和陷入困顿，并不是一种值得赞许的英雄行为。我不得不说，公众号上教你的“远离原生家庭”的话，是对的。
每个人都有过上正常生活的权力，要更多地放开别人，无论他是病人，还是，你是病人。
【一百部电影】《0.5毫米》之下被束缚的人性
看不透的电影名字，情节却精彩到超出期待。
安藤樱还是饰演一个颓废平凡的女孩，甚至普通人过得更悲惨一点，在看过她的《百元之恋》后，她的泡肿无神的眼睛，凌乱的打扮令我念念不忘，她好像在解释着某种真实:一个集缺点于一身的人也可以发光发热。
豆瓣后我才知道，她出身于演艺世家，这电影是她姐姐根据自己的小说而导演的，她担当主演。拍出来的却一点不像自家俩姐妹过家家，在我看过的几百部电影中，属于上好的级别。
影片分为五段，首尾呼应，中间插入三段。讲述护工佐和在意外失业后，流浪时遇见的几位老人，听他们在垂垂老矣时的故事。影片触及到了社会上那一小部分常被忽视的人群，也可能是我们未来的样子。
安藤樱饰演的佐和是专门照料老人的护工，她无家可归，也沉默寡言。某天，家属的女儿向她提出一个不情之请:陪瘫痪的老人睡觉，那老头怀念妻子的胸部。每段故事都有涉及“性”这个话题，这是人类生来就有的欲望，即使临近死亡，欲望也会喷薄而出，而这个叫片冈的老头就是最好的诠释。
半夜，即使手脚不便，片冈开始疯狂的舔佐和的脸，佐和惊醒后本能的推开了他，这一“推”也推动故事情节走向高潮，老人碰到烤火器，衣服烧着引起火灾后当即猝死，佐和大叫着滚下楼梯，发现片冈的女儿已上吊自杀，而这女人的叛逆女儿小真正在一旁冷眼看着。此时，三人构成三角形，正好被框在悲剧里头。
背景音乐是欢快跳跃的，像是久石让的演奏会，配上佐和的红裙和惊恐的眼神，更显得戏谑，但令人意犹未尽的是故事背后的故事:片冈老头跟他女儿好像有乱伦，佐和身上的红裙是染过的，原先是白的，老头喜欢看妻子穿这裙子，后来他女儿也穿过。他家的气氛诡异，女儿情绪化，孙女装哑巴，女婿数十年不见却依然有恨。
在经过一阵乌龙霉运后，佐和顺利的被解雇了，她拿着积蓄漫步街头不知往哪去，随便踏上一列车，却在车上睡着，下车时外套遗落，尽管装了五十万日元。等追回去时，列车已驶离，这时的佐和像张废纸一样贴在围栏上，绝望的看向轨道的尽头，那是她全部的积蓄。
这把人打入谷底的一幕却让我捧腹大笑，因为那轻快的音乐还没停，而佐和悲伤的脸却那么认真。跟《百元之恋》一样，她饰演的人物总是颓废到像个流浪汉，占尽所有倒霉事，但却总能在下个瞬间遇到一些惊喜，所以我有些期待。
果然，在遇到温暖的康夫后，一个递钱的小动作就令人感动的泪流满面。
佐和漫无目的的路过KTV，借机会装成是康夫的朋友，一起进入包厢。虽两人彼此都不认识，但孤独的人在一起不需要悉知过往。康夫的孩子为了争家产而吵得不可开交，老人家只好离家出走，打算花光所有钱。
两人嗨唱一宿，第二天离开KTV时，佐和才知道康夫连自身都难保，所以不可能带她回家。握手别离时，康夫悄悄塞给佐和一万日元。分别后，走了两步又回过头来，将自己的外套送给衣着单薄佐和。
这个镜头，康夫站在阳光环绕的马路中央，而佐和站在阴凉处，康夫的一句“佐和，过来”，让佐和也走向了温暖。屏幕外的我也被这个带着氧气瓶出门的可爱老人感动到了，他承受着家庭的冷漠纷争，却细心温暖的对待他人，久违的真诚。
下面出场的老人，说实在，我有点怕。
说是独居老人，其实他看上去更像精神病人。清早在公园，他光膀子做一些奇怪的晨练动作，又沿着水沟攀爬，在路边随手剪锁一辆自行车自由骑行，跑到停车棚，看不顺眼的就一一扎破……
不了解佐和是无知还是无畏，敢于一把薅住他，威胁他说目睹了他扎车的过程，三下五除二就顺利的走进该类似精神病老人的家中。
他叫阿茂，是退休的汽车修理工，唯一的女儿不愿意管他。他唯一的朋友，是窥伺他那一千万养老金的伪推销人员。
在佐和戳穿骗局之后，顽皮劣性的阿茂居然变得像个犯错的孩子，他低着头说，钱被骗了无所谓，他只想和藤斋做好朋友，因为只有对方愿意听他说话。
再回顾之前的情节会发现，早晨他在车棚跟陌生人打招呼，对方没有搭理，那时他感到愤怒而爆出的粗口，其实折射出了他内心的孤寂、极度渴望与人交流。
最后，阿茂成功把自己送进了养老院，那儿的建筑金碧辉煌，一队人排在阶梯上迎接新人的到来，在众人的注目下，谁都会骄傲的像个君王，但他并没有。反而带点灰溜溜的失败感。
因为他输了。在最后一份友情也盖上“假冒伪劣”章后，他终于抗不过寂寞，向养老生活妥协了。不久后，他也会加入那一队老人之列，排在阶梯上，注视新人的到来，机械的鼓掌与微笑。
佐和开着阿茂送她的珍藏车继续上路了，在下一站，她遇见了退伍回来的大学教授后，人生观受到冲击，她的表情层次渐渐丰富，情节也由此放慢，迈向抽象的边缘。（我开始看不太懂了）
教授是有妻子的，妻子貌美，而且是学音乐出身。但她如今瘫痪在床，神志不清时呼唤的恋人名字竟是另有其人。不同与其他人的茶米油盐，教授的孤独上升到了国家层面，他因战争而感觉痛苦。
在长达十分钟的长镜头中，教授英俊的脸显得苍老憔悴，此时他已陷入老年痴呆了。他反复提及战争的愚蠢与罪恶，为死去的生命感到无谓和惋惜。他是日本的退伍士兵，曾亲自上战场与美国兵交锋，目睹过血腥和死亡。
他在清醒时留给佐和的录音带中提到:被逼到极限的人，会闪烁精神的光辉。战胜极限，作为个体而觉醒。那就是能让他移动大山的力量，这山就是，每个人的内心。
这一段抽象的话应该就是全片的主题，我想这话在大层面上是想唤醒国民麻木的内心，在小层面上是在鼓励佐和，因为她在逆境中，仍不卑不亢，善待他人。
最后一站，佐和又遇见了最初的小真，那个母亲和外公同一天死去的孤僻女孩。
相遇时，小真正在商店里偷东西吃，她失去亲人后跟素未谋面的父亲住在一起，堆满垃圾的房间里，父亲爱酗酒，常打骂小真，有天把小真的书都扔掉了，还挥起剪子要剪小真的头发。
小真的家庭甚是复杂，影片没有明说，但确实是将一个女孩逼到了墙角，导致她男孩子扮相，暴饮暴食，不是哑巴却从不开口讲话，只有书是她唯一的精神出口。
最后，佐和开车带着小真离开时，小真的父亲忍不住摸了摸她的头，像是愧疚，又有些心疼。小真也在车里回望父亲的身影，因亲情而在心底原谅他了。
带着各自脸上和心上的伤，佐和开车驶过排排房屋，越过大山，路过海边，此时的光线模糊，色调灰暗，车里的佐和目含泪光，空洞的望着前方。也许，留守的老人孤寂无依，但上路的年轻人也是疲惫又受伤，看不清前路。
此时的配乐是低浅哀戚的女声，如果说首段的交响乐是对命运弄人的戏谑，那此处的哀乐就是被戏谑后，看清人性而从心底涌起的悲凉。
教授之前说过的话应该就是全片的主题:现在的日本人不被爱，也找不到爱的对象，他们被一对作用力与反作用力扭曲了自我，失去了方向，只看到困惑的自己，因此不再为他人努力，而是结束他人的生命。
0.5毫米。每个人都只顾自己，不愿为他人移动，哪怕只有0.5毫米，所以改革不会发生，自私会一直延续，被束缚的人性无处发泄，会逐渐扭曲……
日本电影05毫米有没有文字书籍
没有书籍，是导演安藤桃子自编自导的。
《0.5毫米》是由安藤桃子自编自导，安藤樱主演、织本顺吉、津川雅彦、坂田利夫等共演的剧情片。该片于2014年11月8日在日本上映。该片讲述了貌不惊人的护工山岸佐和在失业后，相继邂逅四位老年人，并以非正当手段先后“进驻”到他们的家中展开护工的本职工作，甚至保护他们不被外界伤害的故事。
拓展：
貌不惊人的山岸佐和（安藤樱饰）是一名平凡的老年人看护师，这天她意外收到了一个令人匪夷所思的请求。山岸佐和正在看护的老人家片冈昭三（织本顺吉饰）的女儿（木内みどり饰）拜托山岸佐和自己的爸爸同床共寝，以作为片冈昭三去世前最后的礼物。虽然倍感唐突和诧异，最终山岸佐和还是接收了这项委托。谁知当晚并没有按照预想的那样顺利度过，突如其来的意外不仅让山岸佐和丢掉了工作，她还被赶出公寓。没有家、没有钱、没有工作，毫无征兆的风暴将山岸佐和原本平凡的生活击得粉碎。
0.5毫米 哪个人为什么自杀 老人被烧死了么
当一个人要轻生的时候，是他的大脑思维出现了严重的障碍：觉得眼前一片黑暗。如果此时冷静一点，把心胸放大一点，目光放长一点，就会看到黑夜过去就是黎明，坎坷过去就是坦途，人生之路千万条，何苦自己和自己过不去，拿自己最宝贵的生命来赌注，真实愚痴到了极点！用冷水冲冲头，清醒清醒自己！人的生命不可复制啊，请珍惜自己的生命吧！世界上的药千万种，可就是没有后悔药啊！人的生命就像太阳一样，有无穷的光明和能量。
其实每个人的生命都蕴含着无尽的宝藏、无量的财富------也可能是万吨的黄金，也可能是价值连城的宝石，可惜我们还没有发现，更没有去开发和利用！我们对生命价值的认识还永远不够，利用率还不到十万分之一。如果利用率大大提高，我们就会看透人生，看透世界，明白大自然乃至宇宙的运行规律。我们的视野就会看得更高更远。就不会被眼前鸡毛蒜皮那一点小事障碍住我们人生前行的脚步。认识到了生命的真正价值，就能发挥自己巨大的潜能、智慧和能量，展示生命的无限活力，收获人生的光彩和辉煌！什么是真正人生？苦与乐同行；喜与忧参半，酸甜苦辣咸五味俱全，曲曲折折……这才是人生。
谁都改变不了的现实；谁也改变不了的自然规律，与其逃避还不如勇敢的面对和主动的挑战。这个世界并不缺少快乐，而是缺少发现快乐；这个世界并不缺少自信美，而是缺少发现自信。平平淡淡，没有一点跌宕起伏，能是一部好戏吗？人生原本一场戏，各有角色无人替。假到真时真亦假，眼花缭乱心更迷。人生百年多苦衷，喜怒哀乐各不同。不识人生真面目，只缘心在尘世中。人生是艺术的再现，艺术是人生的升华！人生是丰富多彩的生活；人生是色彩斑斓的生命！人生绝不是欲生不能，欲死不得，而是活生生的如生龙活虎般的生活！迷茫已经来了，光明还会远吗？空虚已经经历，充实就在眼前！人的一生中，最光辉的一天并非是功成名就的那一天，而是从悲叹与绝望中奋起、勇往直前的那一天。
请和我一起高喊：我最坚强、我最勇敢、我最自信、我顶天立地、我能战胜一切障碍！我真心希望天下每一个人都能打开自我封闭已久的心灵之窗，让灿烂的阳光照进来，享受幸福之中的烦恼；痛苦之中的快乐，享受人生的美丽多彩。让我们像一只英勇无敌的海燕，迎着暴风雨飞翔着歌唱；歌唱着飞翔！经受过严寒的考验才能享受到美丽的春天；经历了暴风雨才能欣赏到绚烂的彩虹！世界因你而精彩；乾坤有你才辉煌！朋友，请记住：看破红尘数万年，地狱天堂九重天。抛弃烦恼快乐到，改变人生一念间。心念一变，每一天都是新的起点，每一天都是新的开端！乐向红尘乾坤大，笑对人生天地宽！我愿化作一阵阵春风，吹拂你的心灵，为您带来温情和大爱；我愿化作一朵朵莲花，在您心池开放，为您带来快乐和吉祥；我愿化作一缕缕阳光照亮你的心灵，为您带来光明和辉煌！人生低谷正是人生奋起的前奏，希望的开始，黎明的曙光。孙子兵法说，置之死地而后生。人生起起伏伏、跌跌荡荡，历经苦难而后快乐，这才是真正的人生啊！人生最精彩的不是成功的一刹那，而是在披荆斩棘的奋斗过程中！流浪歌手张明远从11岁时开始流浪，到今年已经20年，靠每天12、3小时街头唱歌，为父母买了房子，自己很快乐。
其实，人生之路就在脚下，只要鼓起勇气，就没有战胜不了的困难。什么叫做明白的人？道理明白、思维通达，你就没有烦恼，遇到烦恼的事物很容易解决！
如何评价安藤樱的演技？
她的演技毋庸置疑。多次获奖。她参演的电影电视剧都很精彩，很受欢迎。她的演技是细腻大方，每一个眼神一颦一笑都牵动着无数观众的感受。是个实力派演员。
老头无意间看见女护工洗澡,却没想到护工是故意让他看的是什么电影？
是电影0.5毫米。安藤樱，织本顺吉，津川雅彦，坂田利夫主演的。该片讲述了貌不惊人的护工山岸佐和在失业后，相继邂逅四位老年人，并以非正当手段先后“进驻”到他们的家中展开护工的本职工作，甚至保护他们不被外界伤害的故事。
如何评价电影《0.5毫米》？
怎么说呢？又是一部爱情的电影吧，里面的角色和整个影片的风格让我觉得散发着一种小清新和一种爱情，裹着蛋糕的感觉，总之就是对爱情的那种描写，和对人性之间的那种演绎，让我们觉得这部电影确实值得一看。