个人感觉，江山代有才人出啊，如果说罗大佑、李宗盛能对得上今天的周杰伦和陈奕迅，那么林夕和方文山是不能和前辈的绝代双骄相媲美的……作为Jay粉，很悲伤地承认，问题没出在林夕身上。我觉得优秀词作者，只要自己意境够，和曲子、编曲搭配得好，就可以了，在艺术上过关，但是伟大词作者不止于此，他们能从一个时代里站出来，然后再在这个时代上写下自己的名字。命名时代的有两种方式：第一种比较简单，但是还是很有风险的，就是时政，或者是总结、思考这个时代这个社会的特点，这个典型就是《爱人同志》、《皇后大道东》，最碉堡的就是《五十块钱》，大家自己搜索歌词，我就不列了，代表人物，罗大佑。纵贯线也有，比如《亡命之徒》《握手》，都有着浓郁的罗大佑色彩。当然李宗盛也有这类词、林夕也有，比如李宗盛《我的未来我的家我的妻》《最近比较烦》林夕《月黑风高》都有这个本事，但是咱们主要看比例，他俩这种其实不多，而且也没罗大佑那么敢写，用“敢”不大精准，准确地说是他俩性格比较平和一点。第二种就是直指人心人情，李林都算这一种，咱们拿一个栗子来看……《寂寞难耐》：总是平白无故的/难过起来/然而大伙儿都在/笑话正是精彩/怎么好意思/一个人走开，这种莫名其妙的心绪和情状是可以推而广之的，我们每个人可能都有过切身体验，或者《爱情转移》：感情需要人接班/接近换来期望/期望带来失望的恶性循环/短暂的总是浪漫/漫长总会不满，类似的感情经历可能每个人也有，更不用提这种总结和表达的智慧了。
方文山的词更像是新概念作文或是现代诗歌，总是用一些贴切意象关联成画面，听众会不由得自行脑补，再加上音乐情绪的引导，这种感觉就像是煮好的汤粉，由你自行添加适合口味的配料，自己添的油加的醋都会好吃的。所以他的画面感很强，不需要太大的脑补能力都可以还原画面，像电影一样一样滴而林夕的词更像是古文，雅致而耐品。嗯，那是有味道的词。就好比你随手点了一碗面，不需要你添加太多什么东西，你就慢慢吃，感受厨师是加了什么什么牌子的酱油呢，还是他加酱油时的心情又是怎样呢，这都会让你慢慢体会，品味。2.用词上 方文山的词大部分用词华丽现代，真是能有多美要多美。读他的词简直就是看MV，画面不停的过渡或切换。 林夕则选择的词更古典准确，粤语的歌词尤为明显，有些字词现代都不怎么用了，但他用起来却更显韵味。感觉更是在看书，然后整个人被吸到书里面去了。3.叙述方面: 文山词比较直白，通俗易懂，甚至读一遍就能知道他写什么了，犹如李白的床前明月光，杜甫的老妪能解 夕爷的词就不太一样，包含的意思也比较多，很多用词都有深意，多有引用化用伏笔等，总之一个词都能给你引发出有指向性的联想，然后你为了确认是否联想正确，就会更认真的在词里找答案。
少时不喜欢林夕和黄伟文的歌词，当时喜欢的是方文山，是有轻功飞檐走壁，是忍者角落吹暗箭，是爱深埋在美索不达米亚平原。 当时对港乐的印象，是永远在悲伤，永远被抛弃，永远深爱一人而不得。 后来被忽略过才懂：“人潮内愈文静愈变得不受理睬，自己要搅出意外”；在人生的路上和人群走散了，才懂“从何时开始忌讳空山无人，从何时开始怕遥望星尘。原来神仙鱼横渡大海会断魂，听不到世人爱听的福音。” 可笑，去年听到《任我行》的歌词，还听不懂在说什么，还觉得林夕写得越来越晦涩，没有点佛教知识的人都不该看了。现在却边听边默然，觉得一字一句都说的是自己；也正应了《苦瓜》里的那句：“真想不到当初我们也讨厌吃苦瓜，今天竟吃得出那睿智愈来愈记挂。”（这个是黄伟文写的） 文山不是不好，只是他讲的是少年幻想中的超级英雄。而林夕和黄伟文讲的是你我的人生。
方文山说：“弦外思念透窗花，而你确什么也不回答”，夕爷则说：“离开你六十年，但愿能认得出你的子女，临别亦听得到你讲再见”前者还在玩文字，后者已在肆虐心灵。更喜欢写进人心里去的语言
方文山的中国风歌词，得分两方面来说：传唱度和文学性。从传唱度来说，非常高级；从文学性来说，稍逊一筹。